Hihetetlenül szép papír színházak - 19. századi szórakozás

A 19. században a vállalkozó angolok kitalálták, hogyan lehet a színházat áthelyezni a házba. Angliában a Regency korszakában, nevezetesen az 1800-as évek elején a színház annyira népszerű volt, hogy nyugtalanságot okozott a társadalomban.

1809-ben, amikor a Covent Garden Színház megpróbálta növelni a jegyárakat, a közönség annyira felháborodott, hogy zavargást keltett. Több mint két hónapig egymás után sikoltoztak, csörögtek, csengtek és még disznókat is hoztak a színházba, hogy megfojtsák a színészeket. A tiltakozást meghallgatták, az adminisztráció csökkentette az árakat.

Az elhagyott raktárakban tartott nem hivatalos előadások nagyon népszerűek voltak. Tömeg embereket gyűjtöttek össze. Az amatőr művészek obszcén dalokat mutattak be, rekonstruálták a sokkoló helyi bűncselekményeket, beszámoltak az eseményekről és Shakespeare és más drámaírók színdarabjainak összefoglalójában mutatták be.

A reprezentációk a rendezvényektől függően változtak. Mivel mindez a hatóságok engedélye nélkül történt, a művészek és a nézők könnyen börtönbe kerülhetnek. De ezek a rendezvények annyira népszerűek voltak, hogy néha napi hat előadást kellett adniuk. A gyermekek előadásainak különös volt a igénye.

Egy olyan korszakban, amikor a Netflix és a YouTube megszűnt, a vállalkozó játékkészítők új módszert fejlesztettek ki szórakoztatáshoz otthonukba: papír színházak. Egy fillértért a vevők egy apró, kartonpapír színpadra kaptak egy könyvet, felfelé emelkedő háttérrel, függönyökkel, néha pedig papíron.

A karaktereket papírból is készítették. Sőt, mindegyik jellemző drámai helyzetben megfagyott: a gazemberek fegyvereket hullámzottak, fegyverpor felhők törtek ki, vidám tengerészek táncoltak, bohócok kiugrottak a hordókból.

A hősök újra és újra megjelenhetnek, ahányszor csak a terv szükséges. Egy rövid forgatókönyvet vagy darabot csatoltak a készletekhez. A papírbemutatók különféle műfajokban lehetnek: dallam, epikus történet, történetek az extravagáns kísértetjárta kastélyok életéről. Sőt, ha a parcellán egy lovas jelenik meg egy lovon, akkor a helyszín hátulján, ahonnan megjelent, speciális vágásokat hajtottak végre. Gyakran a forgatókönyv alapja a jól ismert klasszikus alkotások voltak, amelyeket a gyermekek észlelésére adaptáltak.

Könnyű elképzelni, hogy a gyerekek hogyan gazdagították az ismert történeteket, és képzeletükkel megváltoztatták a cselekményt. Az egyik mű karakterét könnyedén becsapta a másikba. A német költő, Johann Goethe elmesélte a barátainak, hogy fia, Augusztus papíralapú előadásokat szervez, miközben színházának fő művésze házi macska volt.

Később a papír előadások rendezője, a jövőbeli író, Gilbert Keith Chesterton emlékeztetett arra, hogyan befolyásolhatja az események nagyságrendjét. Adjon nagyobb fontosságot, mások kevesebbet. A Judgment Day-t képviselte a csökkenő városokkal és csillagokkal, ám gyermeki értelmezésében minden jól véget ért.

A papír előadásokat Robert Lewis Stevenson, Richard Wagner, Jean Cocteau vitte el. Wagner általában azt állította, hogy ő találta ki a "Nibelungen gyűrűjét", és egy játék színpadán testesítette meg. És Stevenson mondta, hogy a kaland világában először zuhant egy ilyen színházon, annyira izgalmas volt, hogy életét határozta meg.

A papír színház varázsa nemcsak az volt, hogy lehetővé tette a gyermekek számára otthon kedvenc játékának reprodukcióját, hanem egy kreatív és kreatív kezdetet is mutatni.